Дизайн Майами 2017 Особенности Luxe Designs всех стилей

2024 Автор: Simon Jenkins | [email protected]. Последнее изменение: 2024-01-16 01:47

Ранний декабрь означает, что Майами становится меккой для дизайнеров и любителей искусства, так как в городе принимают участие Design Miami, Art Basel и десятки других событий в области искусства и дизайна. Homedit был там для всех захватывающих событий, проверяя новейшие проекты для вашего дома и инновационные, творческие искусства, чтобы улучшить вашу жизнь.

Прежде всего в нашей повестке дня был «Дизайн Майами», который представляет собой тщательно созданное шоу как современного, так и современного дизайна рядом с винтажными произведениями - некоторые хорошо известны, а другие - не так много. Эклектичный массив из галерей и дизайнеров по всему миру делает увлекательный просмотр и захватывающие открытия.

Demisch Danant, который регулярно представляет впечатляющие дизайны дивана, показал эту серию Pierre Paulin F280, которая первоначально была задумана для общественных мест примерно в 1969-70 годах. Длинный и извилистый дизайн обтянут прекрасной тканью. Сиденья сбоку похожи на большие лепестки, растущие из сиденья.

Это современное устройство было представлено Converso. Набор представляет швейцарский архитектор Альберт Фрей, который разработал их в 1949 году для своего дома в Палм-Спрингс. Фрей разработал минималистские резиденции для калифорнийской пустыни, которые сливаются в окружающий ландшафт. Набор поражает нас как чистый лист для ваших собственных идей и места для размышлений.

Для шоу Фэнди создал аранжировку WELCOME !. Концепция фокусируется на открытой среде и на примере «хорошей жизни». В стенде есть мебель по мебели, спроектированной итальянским дизайнером Кьярой Андреати. Сочетание натуральных материалов и роскошного дизайна, пространство дополнено местными растениями. Общая сумма - элегантное и изысканное пространство, которое по-прежнему очень привлекательно и удобно. Дизайн Andreatti также воздает должное знаковым элементам бренда, включая Cuoio Romano, Punto Selleria, Lace Up, Pequin.

Эта огромная красота принадлежит израильскому дизайнеру и архитектору Галу Гаону и является частью его серии Pebble. В гладком столе представлены леса, которые он выбирает и устраивает, чтобы подчеркнуть различия. Верх стола и ног - все это состоит из светлого и темного дерева в разнонаправленном узоре, который подчеркивает контрасты и великолепное дерево. Представленный Хостлером-Берроузом из Нью-Йорка, коллекция включает столы и скамейки.

Майк и Dough Starn были признаны критически признанными светильниками в международном мире искусства и дизайна с 1987 года Биеннале Уитни. Недавно они увидели всплеск внимания в Нью-Йорке за то, что они превратили крышу Метрополитен-музея в «Большой Бамбу» в 2010 году, которая входит в число 10 самых посещаемых выставок музея. В этом году дуэт взял мебель, передав ту же концепцию бамбуковых столбов, связанных с красочными шнурами, как те, что используют скалолазы. Результатом этого стала коллекция произведений, представленных галереей Кристины Грайалес. Все они восхитительные имена, такие как зал под названием «So Swishy in Her Satin и Tat», скамейка «Any Day Now» и стул «Все кошмары пришли сегодня».

По общему признанию, мы являемся поклонниками Миланской квартиры-галереи Erastudio и нашли пару штук, которые нам просто нужно было выделить в этом году, включая этот стол Карло Трукки. Обстановка художника - преимущественно столов - сплавляет смешанные материалы, такие как цемент, пигменты, дерево и металлы, в единственные в своем роде изделия, подобные этой. Рассеянные сверху - это индивидуальные подсвечники, прикрепленные к цепям, которые могут быть группами и расположены, как вам нравится, для другого взгляда в любое время.

Любимые эпохи, такие как итальянское радикальное движение 1960-х-80-х годов, и создают правильную среду для каждой части в пространстве. В галерее основное внимание уделяется уникальным объектам, прототипам, ограниченным тиражам от исторических мастеров, таких как Этторе Сотсасс, Нанда Виго, Архизум, Марио Сероли и современных дизайнеров, таких как Карло Трукки, Симона Рикар и многие другие.

Покойный итальянский дизайнер Урано Пальма создал этот стул Казанова вместе с детской версией - используя очень необычную технику. Чтобы достичь текстуры дерева, он просверлил отверстия и вставил червячные черви для создания отверстий, которые перчат куски. (Черви затем удаляются с использованием парового процесса, поэтому не беспокойтесь.) Стул в стиле барокко немного опередил свое время, обтянутый этой чудесной розовой тканью, которая теперь действительно модная. Сочетание узнаваемой формальной формы с изворотливым деревом действительно необычно.

Как правило, мы проводим работу на стенде Friedman Benda, чтобы увидеть новые проекты Brother Campagna Brothers, но на этот раз нас больше интересовал Миша Кан и отличительные работы, которые он недавно сделал. Он буквально берет мусор одного человека и превращает его в сокровища, а также куски, которые используют литую бронзу, металлы и выдувное стекло. Этот параметр включает в себя зеркало Кана. Хотя кусок выглядит как надувной, чаще всего они сделаны из бронзы и окрашены автомобильной краской. Консоль действительно заставляет задуматься о докторе Сьюсе или Вилли Вонке с его многокомпонентной базой и отсутствием традиционных ног.

Дикие и замечательные, работы братьев Хааса всегда привлекательны, и толпы не могут получить достаточно этой удивительной резной двери.Названный «Door Than This», черный кусок грецкого ореха занял больше года, чтобы сделать из моделей с вырезанными вручную глинами до окончательной резьбы. Вдохновленный «Я - Морж» и «Осьминогский сад» от Битлз, дверь представляет собой массивный скульптурный восторг.

Одной из уникальных особенностей дизайна Майами является дизайн Curio, в котором представлены «кабинеты любопытства», посыпанные среди выставочных стендов. В каждом Curio есть среда, которая фокусируется на объектах, текстурах, артефактах или идеях. Этот курьер, названный «Ставрополем», 33-летним российским архитектором и дизайнером мебели Гарри Нуриевым, стал отличным примером того, почему Журнал «New York Times Style» назвал его «Человек, проектирующий пространства для эпохи Instagram». Расположение торшеров очень фотогенично, но не перегружено или болезненно надуманно. Сложные столбы из оцинкованного металла - с поп-цветом - как говорят, вдохновлены изба, традиционного бревенчатого дома, типичного для русских усадеб. Они были созданы командой российских жестянщиков и кустарных металлистов и показывают ремесленные традиции его юности в сельской местности российского Кавказа.

MoreINSPIRATION

Элегантные и искусные домашние дизайны на выставке в Майами 2016

Самые горячие домашние дизайнеры мира в Майами для искусства Базель, дизайн Майами

Удивительные конструкции мебели от Мишеля Хайллара

Каскадная люстра не может быть чем-то новым, но это из галереи Джейсона Жака. Свет эмоции изнутри кластеров цветных стеклянных бокалов всех стилей и различных профилей. Цветовое расположение ombre также устанавливает это отдельно. Светильник - это определенная заявка и будет хитроумным дополнением к кухне или столовой.

Извилистые кривые этой лампы Джона Прокарио делают изящную ленту света, которая выглядит так, как будто она выходит из стены.Стоящий Freeform II является частью серии, которая исследует волнистые формы. Работы Procario изготовлены из микро-ламинированной, холодногнутой гнутой древесины. Он рассматривает потенциальные проекты, экспериментируя с витыми бумажными моделями, но вместо того, чтобы пытаться сделать древесину соответствующей определенной, заранее определенной форме, он позволяет ей делать свое дело. Это приводит к более органическим и естественным плавным формам. Его работа была представлена Студией Тодда Меррилла.