High-End Home Design, Искусство на выставке в Салоне в Нью-Йорке

2024 Автор: Simon Jenkins | [email protected]. Последнее изменение: 2024-01-16 01:47

Он был назван «самым причудливым» дизайнерским шоу в Нью-Йорке. The Salon Art + Design является особенным, потому что он объединяет разделенные в области искусства и дизайна секторы в одном великолепном событии. В шоу представлены новаторские дизайнеры наряду с известными мастерами, культовыми винтажными произведениями рядом с новыми, современными творениями. Как обычно, было трудно просто выделить несколько основных моментов, поэтому мы собрали более 30 предметов искусства и мебели, которые мы любили.

Во-первых, это удивительная репутация из галереи Аммана. Кусок покрыт ручной кожей, которая была превращена в потрясающий перфорированный узор. Консоль Huixcolotla от Angulo Cero вдохновлена мексиканским народным искусством, которое использует перфорированную бумагу, но здесь ремесло мастерски представлено в коже. Мрамор и латунь составляют другие компоненты шкафа.

Маленькая настольная лампа от изобразительных искусств Бернарда Голдберга очаровала нас сразу. Старинный кусок имеет современную индустриальную атмосферу, которая хорошо впишется в современные стильные декоры.

Что касается мастеров дизайна, Geo Ponti - это значок. Понти создал эту редкую пару сундуков в 1950-х годах для Singer & Sons. Карл Кемп Антиквариат представил блестящие сундуки, которые изготовлены из грецкого ореха, и представлены вместе с ограниченным тиражом зеркалом от Жака Гольдштейна, выполненного в бронзе. Зеркало является одним из восьми, созданным в 2012 году и подписанным художником.

Галерея Кристины Граджалес из Нью-Йорка показала этот впечатляющий кабинет французским дизайнером Кристофом Комом. Кованый железный кусок имеет молочные стеклянные рондели с белым золотом и листом муонголда. Côme начал как скульптор и ювелир, но вскоре превратил свои таланты в скульптурную мебель и освещение. Мы считаем, что этот «кованый» кабинет имеет потустороннее чувство.

Этот причудливый пол торжественно из лондонской галереи Дэвида Гилла - «Толедо» Гаруста и Бонетти. Дизайнерский дуэт основан в Париже и известен тем, что «имплантировал сомнение» своими произведениями, потому что «хороший вкус действительно нас очень беспокоит». Корпус лампы имеет почти мультяшную антропоморфную форму, которая подчеркивается локтями в которые держат каждый отдельный оттенок. Фиксатор изготовлен из черной лакированной волокнистой пасты, а руки отделаны золотым листом.

Будучи поклонниками Марии Пергай, мы были рады видеть ее кресло на стуле 1968 года в кабине Demisch Danant. Пергай родился на Кубе и известен своей работой из нержавеющей стали. Этот стул упоминается как ее «визитная карточка» и является превосходным примером ее сенсационной работы с этим традиционно промышленным материалом.

Эта минималистская «Скамья искажения» была создана ливанским дизайнером Найлой Эль Зейном. Представленный Freidman Benda, этот кусок выполнен из железобетона и пены. Если смотреть под нормальным углом, скамья, кажется, имеет гладкий горб, но если смотреть сверху, выступ выдаёт тень, которая выглядит как искажение в плоской скамье.

Несмотря на то, что в стенде Galerie BSL было много шикарных кусков, этот легкий и округлый стул выделялся большим стилем. Стул Hue Studio Studio MVW имеет тканевую обивку и бронзовую рамку из нержавеющей стали. Розовый цвет латунной отделки подчеркивает элегантные дуги, которые составляют большую часть стула. Это очень просто, но чрезвычайно поразительно в его тихой элегантности.

Galerie Chastel-Marechal показала эту редкую золотую и черную консоль Жака Аднет в паре с выдающимся примером зеркал, созданных французским дизайнером Line Vautrin. Зеркало «Тортильоны» очень редкое и было сделано около 1960 года. Круглое зеркало обрамлено скрученными выступами, которые инкрустированы маленькими квадратами серебряного зеркала. Аукционный дом Christie's назвал работы Ваутрина «воплощением парижского нео-романтического шика».

Другое зеркало линии Vautrin было показано Maison Gerard.

Маленький и красочный стол голландского дизайнера Хелла Йонгериус важен для его уникального наслаивания ограниченного цвета глазури на глине, что приводит к новым и неожиданным оттенкам. Каждая плитка имеет секцию, покрытую глазурью, совмещенную с остальной частью плитки, которая находится в естественном состоянии. Jongerius известен своим «мастерским использованием и пониманием цветов, материалов и света». Часть была представлена Gallery kreo.

Как большие поклонники текстуры, мы не могли оторвать глаз от этих чудесных стеновых панелей в кабине Galerie Negropontes. Французский художник Этьен Мойат «приручил язык огня», чтобы создать эти замечательные куски стены, а также мебель. Резные, подметающие дуги сочетаются с более тонкими линейными текстурами. Затем древесину сжигают, чтобы создать более визуальную глубину, прежде чем полировать ее до насыщенного блеска. Это идеальный образец стены.

Такой классный стенд: галерея ВСЕ Лос-Анджелеса представила ряд работ, многие из которых были созданы Zhipeng Tan. Обстановка китайского художника представлена металлами. Чрезвычайно детализированная сцена, включенная в Кофейный столик Колизея, принадлежит Пу Шун Леонгу и изготовлена из смешанных древесных материалов.

«Плавильная консоль» входит в Lotus Lotus Collection 2017 от Zhipeng Tan. Латунная консоль изготовлена с использованием литьевого литья, которое Тан широко использует в своей работе.Формы, которые он создает, варьируются от окружающей среды, таких как корни и капли воды, до фигуративных представлений, таких как спинальные шнуры и тазовые конструкции.

Постоянная толпа людей с изумлением смотрела на эту работу художника Роуэна Мерша. Asabikeshiinh IV (Dreamcatcher IV) выглядит как текстурированная картина издалека, но при ближайшем рассмотрении это кропотливо сшитая геометрическая фигура, состоящая из нарезанных раковин Turritella. Омбрерные оттенки, которые отливы и набухают на протяжении всей работы, ошеломляют и свидетельствуют о его опыте с экспериментальным текстилем. Представленный Gallery Fumi, он отстранен от потолка так же, как и обычный сноуборд.

В галерее Fumi также был этот замечательный стол итальянского дизайнера Франческо Перини. Уникальным аспектом этой таблицы является то, что это мрамор, инкрустированный деревом. Перини известен своей изысканной мебелью и изысканной техникой маркетри. Его фирма изготавливает специальные изделия для элитных домов и также является лабораторией для новых способов создания произведений, объединяющих дерево, камень, обсидиан, мрамор, железо и стекло.

MoreINSPIRATION

The Salon Art + Design станет последним в дизайне элитного дизайна

Лучшие подборки из салона Art + Design 2016

Архитектурный дайджест Дизайн Показать Особенности Инновации для домашнего дизайна

Не только визуально задерживая, этот удивительный граненый шкаф из галереи Garrido имеет уникальную конструкцию, в которой передняя часть шкафа движется с дверью. Высокий Минеральный Комод выполнен из ореха, отделанного никелированной латунью. Экспертное мастерство проявляется в отсутствии обнаруживаемых швов в любом месте шкафов.